Разрабатывая новую коллекцию, дизайнер имеет право не попасть в тенденцию. Он сам создает эти тенденции, исходя из своего собственного ощущения времени и пространства – через кино, музыку, искусство, отношения, политические и экономические события, субкультуры. Все это складывается в определенное понимание и ощущение того, что дизайнер хочет сотворить, какими элементами он готов раскрасить новый сезон, и где именно ему необходимо расставить акценты между продуктом и потребителем.

Современная мода слишком индустриальна, главной её задачей является угадать желания покупателей и там, где необходимо, найти верное сочетание творческого и коммерческого. Чтобы успешно реализовывать ключевые тенденции моды в своей новой коллекции, дизайнеру следует уделять особое внимание инновациям и исследованиям, он вынужден предвосхищать ожидания публики.

Художник должен анализировать информацию, сведения о культурной и просто о жизни потребителя в целом, микро-трендах, предпочтениях в цветовой гамме, изменениях во вкусах, стилях, тканях. Культурные предпосылки, чувство, что одежда имеет свою историю, становятся одним из самых важных моментов для покупателей модных вещей.

Как дизайнер может описать свои творения? Он вправе лишь намекнуть на те переживания, которые испытывал в момент создания своей коллекции, всегда давая возможность зрителю спроецировать прочитанную им на подиуме повесть на свой собственный образ и провести ту параллель, которая существует между творцом и наблюдателем. Зачастую, в поисках самовыражения, решающими моментами становятся история, личные воспоминания и ощущения, ведь мода – это очень внутренний процесс.

Сегодня искусство, наука и природа являются источниками вдохновения и открытий в мире моды и стиля. От сезона к сезону дизайнеры создают новые решения, а мы, из огромного обилия, форм, силуэтов, конструкций и цветов, находим то самое нужное для себя, что приносит в каждый наш день новый оттенок радости, грусти, трепета, волнения, нежности, порыва, и где каждая новое платье оказывается в ответе за наш завтрашний день.

Рами Аль Али – дизайнер из Сирии, базирующийся в Дубае, этим летом показал свои коллекции на Неделе Высокой Моды в Риме, и буквально за сутки до этого нам удалось встретиться и побеседовать с ним. «Моя новая коллекция “Персидская принцесса” (осень-зима 20102011) – это рассказ о невероятном величии и силы женщины, который раскрашен сложными деталями, узорами и цветовыми оттенками, такими же неоднозначными, как и персидские ковры, которые были взяты за основу идеи этой коллекции», – говорит Рами.

Особое внимание Рами Аль Али уделил первостепенности роли женщины, он сконцентрировался на ее красоте и эмоциональности, утонченности и могущественности. Так, играя с различными структурами шелка, шифона различных фактур, всегда исключительного качества, когда они одновременно плотны и нежны, рождалась его новая коллекция. «Все мои платья скроены сложно и виртуозно, и в них четко выверены идеальные пропорции, которые раскрывают свою собственную историю искусства и культуру Персии. Главным моим желанием было выявить наиболее ярко женственность через силуэты, про величие женщины рассказать в тканях, а о её неудержимой страсти – в цветах и образе», – подчеркивает дизайнер.

Использование в одном платье разных по фактуре и прозрачности тканей создает особую игру световых градаций, графических структур и делает образы более сложными и вдумчивыми. «Героиня моей коллекции соткана из противоречий: в ее воле быть сильной, но одновременно она ощущает себя хрупкой и очень женственной.

Колористическая палитра построена на густых оттенках зеленого, коричневого, ягодно-красного, тревожного алого, синего цветов. Лишь в некоторых местах она разбавлена молочным, белым, цветом бронзы и золота, что создает настроение спокойной уверенности и абсолютное совершенство женской красоты», – отмечает Рами. Сложная цветовая гамма рассказывает о коллекции, как о поиске нужного решения в момент, когда женщина несет в себе одновременно мягкость и силу, эмоциональную насыщенность и умиротворенную тишину. Безупречный крой. Графичные силуэты. Чистые линии. Простые формы. Сложные, но естественные цвета. Натуральные ткани. Непревзойденность. Индивидуальность.

Беседуя с Рами, мне было приятно восхититься им, полностью погруженным в работу, зная, что ровно через один день он будет представлять свою новую коллекцию в Риме. Приятно, потому что я сама отлично знаю, что это такое, когда в цейтноте дорабатываются последние детали, когда переживаешь стресс ожидания и принятие публикой твоёго нового выражения как художника, и когда именно в этот момент приходит острое осознание того, что у тебя есть всего десять минут, за которые ты можешь рассказать обо всем, чем жил последние полгода.